- Найпростіший варіант
- традиційний пейзаж
- Полотно на шовку
- Клаптева живопис в техніці кінусайга
- Об'ємні твори в техніці осіе
Картини в японському стилі своїми руками додадуть індивідуальності і філософського настрою в інтер'єр. Японська живопис унікальна і самобутня. Одним з найвиразніших напрямків є пейзаж.
Його характерні риси:
- Легка сюрреалістичність композиції. Чи не домагайтеся фотографічного подібності, головне - передати настрій і почуття, що виникають при вдумливому спогляданні.
- Відсутність яскравих фарб - тільки легкі, пастельні, майже прозорі півтони.
- Чіткі, але в той же час плавні контури фігур.
Своїми руками ви можете створити, звичайно, не шедевр, але оригінальне і самобутнє твір в японському стилі, яке ідеально підходить для прикраси інтер'єру.
Найпростіший варіант
Для тих, хто має в своєму розпорядженні мінімумом часу, і не може похвалитися здібностями до малювання, є наступний варіант картини своїми руками.
На аркуші щільного картону густою чорною гуашшю або тушшю покажіть гілку дерева. Потім в декількох блюдцях або одноразових пластикових тарілках в різних пропорціях змішайте червону і білу фарбу, щоб отримати різні відтінки рожевого. Кольори не повинні бути надто яскравими. По черзі в кожне блюдце занурюйте спонж або шматочок губки і наносите відбитки на картон, зображуючи квіти сакури. Перед нанесенням наступного шару дочекайтеся, поки повністю висохне попередній.
традиційний пейзаж
Якщо ви хочете традиційний японський пейзаж, придбайте акварельні фарби і спеціальний папір для малювання ними. Папір можна замінити картоном. Ще знадобиться гостро заточений олівець, пастель, палітра і кисті.
Не забудьте, що перш ніж почати малювати, папір для акварелі просочують водою.
Врахуйте, що картон добре вбирає воду, значить, фарбу потрібно розводити водою сильніше, щоб отримати необхідний прозорий тон. На папері, навпаки, з'являться патьоки. Тому спочатку поекспериментуйте, щоб знайти потрібну пропорцію.
Створення акварелі:
- Ті, хто вміє малювати, зображують на аркуші начерк своїми руками. Якщо ви позбавлені здібностей, беріть готовий пейзаж, копіюйте на кальку і переносите на папір. Сильно натискати на олівець не можна. Лінії повинні бути трохи помітними і плавними. Позначте тільки основні контури. Все інше потрібно допрацьовувати пензлем.
- Приступайте до нанесення фарби. Почніть з фону (небо, вода) і найбільших деталей (гори, зелень). Використовуйте товсту кисть. Пам'ятайте, що кольори використовуються легкі, напівпрозорі. Від верхнього краю аркуша рухайтеся до нижнього. Залиште малюнок до повного висихання.
- Потім найтоншої пензлем починайте промальовувати дрібні деталі - стовбури і гілки дерев, будинки на гірському схилі, птахів в небі, вершини гір в снігу, метеликів на квітках. Лінії повинні бути чіткими і плавними. Чи не намагайтеся бути фотографічно точними. Головне - передати враження. Легке відчуття незавершеності і розмитості ідеально підходить для картини в японському стилі.
- Пастельними крейдою покажіть тіні на схилах гір і на землі, відблиски на воді. Але зовсім небагато.
- Останній штрих - вірш, що відповідає темі і настрою пейзажу. Їх ви знайдете на тематичних інтернет-сайтах. Попередньо потренуйтеся в написанні ієрогліфів, щоб домогтися необхідної легкості і вишуканості розчерків. Щоб створити враження старовини, змішайте чорну гуаш або туш з коричневої або темно-синьою.
Полотно на шовку
Головне тут - інтуїція і почуття міри. Ефектно виглядає картина з чорних ліній на червоному або жовтому тлі, створена своїми руками. Якщо тканина пастельного кольору, ті, хто знайомий з технікою батік, можуть на мокрому полотні зобразити пейзаж або просто абстрактний кольоровий фон. Приступайте до роботи тільки тоді, коли тканина повністю просохне.
- Підберіть відповідний малюнок і за допомогою кальки або копіювального паперу перенесіть його на шматок шовку (краще натурального). Чим більше ліній, тим цікавіше вийде твір.
- Зафіксуйте тканину в натягнутому положенні, щоб вона не м'ялася. Можна просто притиснути краю чимось важким, але краще розтягнути її на спеціальних великих пяльцах для вишивки.
- Далі з ниток муліне потрібних кольорів починайте скручувати шнури різної товщини. Для основних елементів (стовбур дерева, схил гори, журавель) - 2-4 мм, для дрібних деталей - 1 мм або менше. Все залежить від формату полотна і масштабу зображення. Як зробити шнурок? Візьміть кілька ниток за кінці і крутите в протилежні сторони. Потім складіть навпіл.
- Найтоншим шаром, голкою або зубочисткою потроху наносите клей ПВА на контури. І тут же, поки він не встиг висохнути, приклеюйте шнур, надаючи начерку обсяг, а всього зображення - рельєфність. Закінчена картина схожа на гравюру навпаки.
- Особливо ретельно опрацьовує кінці і перетину ліній. Акуратно подрезайте шнур і ховайте все стирчать нитки на стиках. Два кінця один на одного накладати не варто - перепади товщини погано виглядають.
- Зачекайте, поки висохне клей, і вставте полотно в рамку. Якщо воно довге і вузьке, всуньте по верхньому краю кулиску, нижній утяжелить і вішайте так.
Клаптева живопис в техніці кінусайга
Японці - люди дуже практичні. Саме тому старі, непридатні для подальшої шкарпетки кімоно вони розрізають на дрібні шматочки і створюють чудові клаптеві картини.
Щоб своїми руками створити шедевр, вам знадобиться наступне:
- Лист щільного картону;
- Тонкий лист пінопласту (підійде квадрат стельової плитки);
- Клаптики тканини однакової товщини;
- Синтепон або вата;
- Клей олівець;
- Зубочистка або тонка спиця;
- Приналежності для шиття - нитки, голка, кравецькі шпильки, ножиці;
- Фарби (найкраще акрилові).
Етапи роботи:
- Найпростіше придбати готовий шаблон в магазині рукоділля. Там вже намічено, як саме розрізати його. У комплект входить два однакових малюнка. Інакше вам доведеться створювати його своїми руками.
- Перенесіть малюнок на кальку і розріжте на фрагменти. Щоб не заплутатися, кожен шматочок необхідно пронумерувати.
- Виріжте деталі з тканини відповідного кольору. З усіх боків додайте мінімум 2 мм для припуску.
- Пінопласт наклейте на картон. На нього приклейте другий примірник шаблону і гострим ножем проріжте лінії контурів. Жолобки повинні бути приблизно тієї ж глибини, що і припуск на тканини.
- Краї жолобків промажьте клеєм. Зубочисткою або голкою акуратно заправляйте кожен клаптик на своє місце. Залишайте невеликий отвір, щоб набити його ватою або синтепоном.
- Прорисуйте фарбою дрібні деталі. Також для обробки можна використовувати тонкі шнури. Японська картина готова.
Об'ємні твори в техніці осіе
Картини в техніці осіе - це об'ємні аплікації з паперу. Цей вид декоративно-прикладного мистецтва нагадує попередній варіант, але техніка вимагає більшої посидючості, акуратності і ретельності. В Японії ці картини своїми руками роблять навіть маленькі діти.
Вам знадобиться:
- Лист щільного картону і аркуш ватману;
- Японська папір-васі;
- Тонкий поролон або ватин;
- клей;
- Ножиці.
Вам потрібна саме папір-васі, так як за текстурою вона нагадує тканину. Звичайна кольоровий папір не має необхідної еластичності, легко мнеться і рветься по згинах.
- Лист картону акуратно промажте клеєм і прикладіть до нього м'яку підкладку. Зачекайте, поки клей висохне.
- Зробіть на ватмані дві копії обраного малюнка - одну в нормальному вигляді, іншу в дзеркальному відображенні. У магазинах для рукоділля продаються відповідні шаблони. Або робіть все своїми руками.
- Дзеркальну копію приклейте на картон і розріжте малюнок на частини по лініях. Пронумеруйте кожну деталь.
- Знову виріжте ті ж самі шматочки, але вже з кольорового паперу-васі. Не забудьте про припуски - 05, -1 см.
- Прикладіть деталь з паперу до м'якій підкладці, загніть припуски і приклейте їх до картону із зворотного боку. У кутах і на довгих округлих лініях, щоб було легше клеїти, можна зробити кілька перпендикулярних надрізів.
- Всі шматочки по порядку приклеюйте на першу копію малюнка.
